Accueil du site> Arkhê Éditions > Le portrait du diable

Un cardinal qui n’aimait pas le Jugement Dernier de Michel-Ange fut bien puni par le peintre, qui fit son portrait en Lucifer. L’anecdote est savoureuse et instructive, mais elle ne montre pas seulement l’indépendance d’esprit du plus grand artiste de la Renaissance. Pour Daniel Arasse, elle est révélatrice d’une évolution culturelle majeure : la disparition de la figure du Diable dans la peinture.

Grâce à un examen précis et inventif des textes religieux et des images de la fin du Moyen Âge et de la Renaissance, il décrit ici l’émergence de l’image du Diable, son utilisation et son essor, dans le cadre de pratiques dévotionnelles où les images se doivent d’être efficaces. Puis il montre comment la culture humaniste a rendu caduque cette figure médiévale, et l’a reléguée au rang de superstition.

Dorénavant le Diable n’est plus l’Autre de l’homme, le Diable est en l’homme.

Dans sa préface, Thomas Golsenne, historien de l’art spécialiste de la Renaissance, replace cette étude dans le champ de recherche plus vaste que Daniel Arasse a consacré au passage de la memoria à l’historia, entre Moyen Âge et Renaissance. Cette analyse synthétique permet ainsi de remettre l’image du Diable à sa place, c’est-à-dire dans les images de l’Enfer.